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Antonio Maria Russo (Preparación y dirección musical)
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Nació en Sicilia, Italia. Luego de una larga y exitosa
trayectoria como director de coros en la Argentina, inició su actividad como Director de la Orquesta Sinfónica
Municipal de la ciudad de Montevideo. Desde entonces ha tenido numerosas actuaciones al frente de las
orquestas: Sinfónica Nacional Argentina, Estable del Teatro Colón, del Teatro Argentino de La Plata, de Mendoza,
Tucumán, San Juan, Bahía Blanca, Santa Fe, del SODRE, Municipal de Montevideo, Nacional de Chile y Sinfónica
de Porto Alegre. Fue Director Titular de la Filarmónica del Teatro Colón, General y Artístico del Teatro Argentino de
La Plata, Director de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de San Juan, de la Orquesta de Cámara del
Teatro Colón (junto con el Maestro Pedro Ignacio Calderón), del Coro Polifónico Nacional y del Coro Estable del
Teatro Colón. Desde 1992 ha intensificado su tarea de compositor. En 1995 su Música para Marimba, Timbal
y Percusión fue editada en CD, la Vicaría de Buenos Aires le encargó la composición de una Misa de Corpus
Christi, y en agosto de 2002 tuvo lugar en la Catedral de Buenos Aires el estreno mundial de su Pasión según
San Juan, encargada por Monseñor H. Aguer. Por su labor artística obtuvo los premios Manzana de las Luces
(1982) y Konex (1990). La Asociación de Críticos Musicales de Argentina lo distinguió en abril de 1998 por
su trayectoria, reconoció en 2003 su Pasión según San Juan como “Mejor obra Argentina estrenada el año
anterior” y lo galardonó con el Premio a Mejor Director de Orquesta en 2003 y 2007. Es, además, el Director
Musical de Juventus Lyrica, institución para la que dirigió 27 óperas.
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Ana D'Anna (Puesta en escena)
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Es egresada del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, donde se graduó con
medalla de oro (“Premio Hina Spani”). Estudió teatro con Goly Bernal, Julio Castronuovo, Hedy Crilla y Augusto
Fernandes, y música con Guillermo Graetzer (armonía y composición), Leo Schwarz y María Kallay (canto). Se
formó en danza, mimo y clown con Igón Lerchundi, Roberto Escobar, María Fux y Beatriz Amabile. Inició sus
estudios de dibujo y pintura con Elena Visnia y los continuó en la Escuela de Pintura de Guillermo Roux, donde
también fueron sus maestras Teresa Dürmuller y Anna Rank. Además se perfeccionó con Ernesto Pesce.
Dirigió el Grupo de Teatro Pergamino y su obra Qué loca mi tía obtuvo el “Premio Argentores”. Ofreció recitales
de canto en Argentina, Francia y España, y grabó cuatro discos. Sus canciones se editaron en dos libros (uno
de ellos ilustrado por Raúl Soldi) y muchas de ellas han sido interpretadas por Domingo Cura, Mercedes Sosa,
Amelita Baltar, Los Arroyeños y Eduardo Falú, entre otros.
En 1998 ideó Juventus Lyrica y desde 1999 trabaja como su Directora Artística. Desde entonces ha dirigido
30 óperas para la Asociación. En los años 2004, 2006, 2007, 2008 y 2010 fue nominada al Premio ACE
(Asociación Cronistas del Espectáculo de la Argentina) a la Mejor Régie por las óperas Don Giovanni, Tosca,
Rigoletto y La viuda alegre y en 2009 lo ganó por su régie de Las bodas de Fígaro. También fue nominada en
2006 por la Asociación de Críticos Musicales por la régie de Falstaff de G. Verdi y en 2009 recibió una mención
especial de esta entidad por su trabajo para la ópera La solterona y el ladrón de Gian Carlo Menotti. Recibió el “Premio Atrevidas” en 2006 y en 2005 fue nombrada Miembro Honorario del CAMU (Consejo Argentino de la
Música) dependiente de la UNESCO.
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Christian Parsons (Imagenes)
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Es Diseñador audiovisual egresado de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (FADU) de la Universidad de Buenos Aires. Fue becario de la Fundación Antorchas, Fondo Nacional de las Artes, Fundación Teatro del Sur, Fondo Metropolitano del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, artista residente en cheLA (Centro Hipermediático Experimental Latinoamericano) y MediaLab del Centro Cultural de España en Buenos Aires. Ha dictado clases en la FADU y en el Instituto Universitario Nacional de Artes (IUNA) donde ha trabajado también en el área de Investigación. Sus trabajos han sido presentados en el ámbito nacional e internacional en Arteleku (País Vasco), Biennale dell Immagine (Chiasso, Suiza), Videobrasil (San Pablo), L’Ántic Teatre (Barcelona, España), Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural San Martín, Complejo Teatral de Buenos Aires, Fundación Telefónica, Centro Cultural de España en Buenos Aires, entre otros.
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Ponchi Morpurgo (Diseño de vestuario)
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Es escenógrafa y vestuarista egresada de la Escuela Superior
de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova” y profesora de ambas disciplinas de la Escuela de Arte Dramático
(1977-1991), el Instituto Argentino de Museología (1991), el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón
(1994), en la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón” (1997) y en la Universidad del Cine
(1991-actualidad). En el campo del teatro intervino en las producciones de Falstaff (Teatro Colón y Juventus
Lyrica 2006), Las relaciones peligrosas (La Plaza), Doña Disparate y Bambuco, El perro mágico (T. M.
Gral. San Martín), Ofelia (Teatro Nacional Cervantes), Tosca, Rigoletto, Romeo y Julieta, La viuda alegre y Manon Lescaut (para Juventus Lyrica en 2005, 2007, 2008, 2009 y 2010), entre otras. Participó en más
de 23 películas junto a directores como Leopoldo Torre Nilsson y Manuel Antín. Para la televisión realizó
escenografías para los canales 13, 9 y América y los vestuarios de La extraña Dama y Cosecharás tu
siembra. Ganó el Premio “Mejor Escenografía” otorgado por el Festival Rioplatense de Teatro por El carro de
la eternidad, el Premio Talía a “Mejor Escenografía” por La valija, el Premio “Konex 2001 a la Trayectoria en
Vestuario”, y tres premios a “Mejor Escenografía” otorgados por la Asociación de Cronistas Cinematográficos
por las películas La cifra impar, Don Segundo Sombra y La invitación.
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